在英國本土已經醞釀了大半年的South Londoner Jessie Ware終於推出首張大碟【Devotion】，大碟一出當然取得更多國際注目，絕對是這個夏天的新音樂才女，繼Lana Del Ray後。

從Jessie Ware身上就是將dubstep 等電氣化融入美式Soul唱法，所以在《110%》我們聽到她可以又做Lilly Allen 又突然變Adele式演唱，很是神奇。聽了她的單曲聽了大半年，之前還不太肯定這個女子讓怎樣形容。早前還跟朋友介紹說，喂，英國版新Lykke Li式電子才女呀，說得很錯。因為其實Jessie Ware就如其他一眾South London的音樂人一樣，有種posh高貴「血脈」，單看其MV便知道，你還以為是Made in Chelsea 班friends。所以我覺得要取用一個雜誌式吸引眼球用字，我會說她是The British answer to Lana del Ray更適合。

看她最新MV《Wildest Moments》，又再再再再再再再再再再再再再再再再再再再再一次証明，一個出色MV，其實不關成本的事。是創意，是美學水平，是歌曲本身。

我敢說，Elton John vs Pnau這張【Good Morning to the Night】真係意想不到地又懷舊又新潮。其實早在收音機聽單曲《Sad》一輪，但不認真聽也沒有留意。到今日唱片正式推出，聽下聽下，哇，我相信係其中一張老一輩歌手同新一輩歌手合作最成功的一個project。我真係估唔到歸於最老土最傳統pop的Elton John 會響六十幾歲時忽然會咁潮，你會想像到響舞池聽到呢張碟的歌時會幾興奮！
Elton John你當然識啦，但Pnau就未必知。 來自澳洲的Pnau其實是二人電子跳舞duo，由Nick Littlemore 及Peter Mayes組成。而Nick 就係澳洲紅到爆組合 Empire of the Sun的一子。

單聽單曲《Sad》你已經覺得神奇，屬於Elton John 那個年代的keyboard riff 及melody 但卻出現如在未來城市一般的fuzzy riff及節奏中。再正係用o既聲又有真又有電，又有極度懷舊的brass 但你又好似star trek咁的感覺。哇，好鬼好聽o者。成張碟都係類似感覺，surreal 後現代，十分神奇迷幻，睇埋你就知有幾正，睇佢點玩舊電影同蒙太奇(montage)同埋elton john個iconic 就知正。look

真正踏入夏天，這個星期天氣好得要命。夏天真的是需要配合夏天音樂，不然夏天就會變得悶悶熱熱，沒有生氣。來自英國的Cornershop 新碟【Urban Turban】正正是這個夏天的最好的消暑良方。

如果對Cornershop認識不深的，大概可以從其名字先了解。Cornershop其實即是像士多一樣的店舖，但通常在街角處，在英國十分流行，而通常店主都是亞洲人。那Cornershop為何要叫Cornershop，就是因為亞洲血統的他們玩的是印度與電子音樂的結合，不只funky好玩，更是古怪過癮。

最新大碟【Urban Turban】由《What Did The Hippie Have In His Bag?》作帶頭單曲及專輯的opener，加上小朋友和唱，我在電台時已經聽到十分高興，現在終於可以鍾意就聽，就更加高興。

英國一向閃閃發光的queer Singer-songwriter Patrick Wolf從來不盡得我心，因為總覺得太pop 太直接，不是我杯茶。怎知近半年在電台上不斷聽到他的新單曲，反而終於被打動。先是《The City》的”Don’t let the city destroy our love”，起初還覺得其實是與保育及與強權抗衡有關；到《House》的”I love my house I love my house, gives me the greatest peace I’ve ever known.”，以物當人予以情，實在可愛。原來這位廿七歲男孩將會與其男朋友結婚，幸福開心的佢就將【Lupercalia】的專輯變為歌頌戀愛的專輯。聽罷，我就還是喜歡佢的醒神singles 多於side tracks 了。

真係唔記得我幾時迷上Pulp，或是Jarvis Cocker 了。我真的記不得。Brit Pop 年代我真正迷迷迷的應該都係Pulp。我諗，來自Sheffield呢個小城市的他們是特別有一種quirky 及草根味，所以才能解釋為何有《Common people》的出現吧。（在訪問中，Jarvis Cocker 說歌曲的靈感其實是他當時的一位女同學，是一個富家女兒，卻跟他說想成為common people ⋯⋯)

很多人不知道其實Pulp 早於七十年代尾已成立，亦不知道其實Jarvis Cocker 係六三年出世，以為Pulp 與Oasis 及Blur 都是同期。而大家普遍認識的Pulp 都係由【His ‘n’ Hers 】開始，或者甚至係 【Different Class】。唔，趁Pulp重組演出，我們是時候懷舊，當然，Jarvis都明白，所以Pulp 將會Reissue 一直冇乜人提同識的首三張專輯【It】、【Freaks】及【Separations 】。

遠自1983年，Pulp 的Debut【It】是出奇地被認為受Leonard Cohen 影響的一張laid-back、淸新專輯。搵了一陣子youtube都找不到他們現場唱當中的歌曲，唯有聽《Wishful Thinking》的The Peel Sessions version。

當然，重讀他們的wiki page，以下是Pulp 的奇事分享︰

一，Jarvis Cocker 為追女仔扮蜘蛛俠跌落街

in November 1985, Cocker fell out of a window while trying to impress a girl with a Spider-Man impression and ended up in hospital, temporarily requiring the use of an wheelchair in which he appeared during concerts.

二，Jarvis 曾讀電影，在第二張唱片推出之後，

This led to him leaving for London to study film at Central Saint Martins College of Art and Design, effectively folding the band.

三，Jarvis 曽在Brit Awards踩MJ 台，然後被拉，有興趣朋友可看TFI Friday Interview。十多年後在電視節目Question Time上重提此事時更串串地說，he invented Moonwalk。

It was at this time that Cocker gained significant media exposure due to an notorious prank at the 1996 BRIT Awards, where he invaded the stage in protest during pop singer Michael Jackson’s performance of “Earth Song” and “wiggled his backside” at the audience. After complaints by Jackson and his entourage, Cocker spent the night in Kensington Police Station charged with actual bodily harm and assaulting the child performers. However, with British comedian and former solicitor Bob Mortimer acting as legal representation, he was released without charge.[21] This incident propelled Cocker into great controversy in the UK and elsewhere, and Pulp’s record sales soared as a result. The event also coincided with the beginning of their first arena tour and the Daily Mirror, who had attacked the band months earlier, set up a “Justice for Jarvis” campaign backing his actions and carried out a stunt at Pulp’s Sheffield Arena gig on 29 February, handing out free T-shirts. The NME described Cocker’s actions as a “great publicity stunt” which was “creative, subversive and very, very funny”,[22] while Melody Maker described Cocker as, “arguably the Fifth Most Famous Man In Britain”[23] and suggested he should be knighted.

四，九六年的Compilation是未經Jarvis同意出版的專輯，佢叫大家唔好買，

In March 1996, a compilation of Pulp’s early recordings on Fire Records entitled Countdown 1992–1983 was released on the Nectar Masters label. It received largely negative reviews, but due to the band’s popularity at the time it reached the top 10 of the UK charts. Cocker, who’s permission was not sought before release, urged fans not to purchase the album, comparing it to “a garish old family photograph album”.[23]

八月份便會現場見他們，好緊張！

死亡其實不可怕，但死亡帶給其身邊人的影響才是最可怕。每年仍然見到很多朋友很感慨地懷念梅艷芳或張國榮的離去，對我而言我沒太大感覺。我在想，有朝一日陳奕迅或楊千嬅離去，我又會否每年在懷念他們。我不知道。對於歌手的離去的感到傷感多於懷念，若然是年輕的也許我會是感到可惜，懷念，我不知道。

那TV on the Radio的Bassist Gerard Smith的離去，我則既感可惜亦感傷感，死於肺癌。昨日才在享受他們的新作品，今天才知道其中一員離世了，作為其中一隊本人喜愛的樂隊，我感到難過，或者是對死亡的難過，不是因為是什麼樂隊的關係，誰人因病離世，我聽到都感到難過。

新碟又聽到不一樣的聲音，像《Second Song》，十分像喜愛的Smog。從來都幼稚相信after life，希望Gerald Smith有美麗的second life。

R.I.P.

是這樣的，當你生活走到盡處時，若然在音樂上找到安慰，你總會覺得生命是比較美好的。Noah and the Whale的聲音從來都與我的耳朵及內心有著共鳴的。之前大愛單曲《L.I.F.E.G.O.E.S.O.N.》，然後聽罷整張專輯【Last Night on Earth】，我再次找到更大的共鳴了，這是在【The First Days of Spring】那令人聽得隱隱作痛的淒美樂章之後的一張對自我肯定，誓要新生活的專輯。

如果我是台灣那邊負責寫唱片文案的，我一定會寫，這是一張給受傷的你的療傷音樂，諾亞與鯨魚是帶著希望與動力為生命道路上跌倒的我們來個最溫暖的鼓舞。民謠新浪潮遇上Belle and Sebastian的精美輕搖滾加上Lou Reed式旋律及情懷，是這個春天心靈脆弱的樂迷的最佳禮物。

嗯，係可，我確實感到主音Charlie Fink之前經歷的情傷對他來說有多大的傷害。走出困境，我們每一個人都要從陰暗裏走出光明，光明何在，現實中難以體現，音樂上我則仍然感到。專輯序幕便是《Life is Life》對生命按restart button的肯定，是這樣的︰

He’s gonna change
Gonna change his ways
Gonna change
Gonna change his ways

And it feels like his new life can start
And it feels like heaven

緊接的《Tonight’s The Kind Of Night》是這樣子唱的

Because tonight’s the kind of night,
Where everything could change,

然後《L.I.F.E.G.O.E.S.O.N.》是這樣子對著我唱的

She said, “L.I.F.E.G.O.E.S.O.N.
You’ve got more than money and sense, my friend
You’ve got heart and you’re going your own way”

“L.I.F.E.G.O.E.S.O.N.
What you don’t have now will come back again
You’ve got heart and you’re going your own way”

《Wild Thing》唱著的是對一個大眾不認同的人的特別的理解及愛護，這種同理心，我想就是對自己對別人的一個承擔幫助吧；《Give it all back》則是對青春及舊回憶的一個nostalgia，人隨著生活流，不自覺會漏下了誰或誰或誰，很討厭，這就是生活嗎，這就是生命嗎，這就是一定的定律嗎，這一定需要改變嗎，誰不想give it all back and turn back time？
《before we met》則是一個較平淡調子的一個檢閱生活，不過仍然是有那稀噓吧，這不過是以前的我，有舊的堅持⋯這是之前的我，那認識了你，我又得到什麼？

《Waiting For My Chance To Come》則是

Well it takes real guts to be alone,
Going head to head with the great unknown,
But there is no sweeter sound, on the kings round I’m bound,
And just waiting for your chance to come,

《The Line》的離別，讓我想哭，那種無奈，那種無力，那種⋯

“Is this the line?
Is this the line?
Is this the line between heaven and hell?
Is this the line where I get up and walk out?
Is this the line where you get drunk you yell?”

《Old Joy》則是很直接的，

Forget the things that get away, forget the things that get away,
Don’t dream of yesterday, don’t dream of yesterday.

其實很少音樂用字是如此直接主題如此淸晰的，Noah and the Whale，這是屬於我這一年的音樂，是屬於覺得生活要重新好好地過的專輯。

這個Live version很好聽

L.I.F.E.G.O.E.S.O.N. (Live from RAK Studios) from charlie fink on Vimeo.

TONIGHTS THE KIND OF NIGHT DEMO MSTRD by charliefink