屎忽痕之作,不過,其實亦都係呢個「4 Queens Live」的最佳組合。
至少,呢四個都係等左好耐都想睇Live但睇唔到的四位台灣女歌手,至少,話呢四位係活躍的台灣女歌手中最有代表性的四位亦不為過。戴佩妮同楊乃文都係等到頸都長哂都未有機會睇到佢地個唱。不過,戴佩妮5月份會再在台灣辦個唱。
P.S.楊乃文大部份相都係冇左個頭殼頂@@
對於常常好無聊與覺得好煩的我來說,當年先聽到《煩》認識林曉培,再對《好無聊》這歌曲愛不釋手,從而喜歡上這位來自新加坡的蔡健雅。
單是首張國語專輯的《好無聊》、《與你無關》及《呼吸》已經夠我愛上這把質感絕佳的聲音。然後,《紀念》、《你的溫度》到《I do believe》以及《跟你借的幸福》,再在首張精選輯收錄《My Color tv set》,全都是我心頭好。華納時期的她,卻總沒有了以往的質感味道,歌曲總好像與孫燕姿的可以互換唱,慢慢在等待,連續兩年的Wild day out 都看到她的演出,再等到了張全創作的出色專輯【Goodbye&Hello】,等待,最後終於在08年3月看到她的演出。
蔡健雅的現場演繹就是有比唱片版本更好的能奈,由一首《Goodbye&Hello》打開序幕,到《好無聊》、《你快走開》,差不多唱盡每首代表作。原來這是她出道十年以來首個售票演唱會,這對於香港的樂迷來說有點難以想像,阿乜阿物出道一年以內都可以開演唱會的香港,又怎能想像一個在全亞洲也薄有名氣,在台灣更是在人氣與銷售都取得佳績的蔡健雅,等了十年才會有一個個人售票演唱會?所以,怪不得這晚的蔡健雅是如此的感觸,說了特別多話,唱了那首令她愛上音樂、改變她生命的《Yesterday Once More》,分享了她出道前與出道的經過…每一個細節,就算不用蔡健雅肺腑地叫聽眾不要忘了這一晚,我也會深刻地記得當晚的細節。
當晚的觀眾反應,便是証明蔡健雅的演出的出色的最佳鐵証,由起初呆若木雞,場面冷淡,到慢慢全場起哄,每首歌反應都好得不得了。我也驚訝,原來在港蔡健雅的支持者可能比范曉萱更多了,至少在演唱會的反應上是如此。
當晚蔡健雅就是不斷唱不斷唱,有一點遺憾的是《跟你借的幸福》只唱了半首,而且也沒有唱《與你無關》、《你的溫度》及《二手煙》,等下一次。
01 Goodbye & Hello
02 好無聊
03 你快走開
04 好想放假
05 可以愛你真好
06 跟你借的幸福
07 夜盲症
08 路口
09 無底洞
10 紀念
11 Yesterday Once More(原唱:Carpenters)
12 Yellow(原唱:Coldplay)
13 沙灘(原唱:陶)
14 手(原唱:莫文蔚)
15 依賴 (原唱:陶子)
16 別去打擾他的心 (原唱:張惠妹)
17 打錯了 (原唱:王菲)
18 達爾文
19 越來越不懂
20 空白格
21 如果你愛我
22 晨間新聞
23 呼吸
24 陌生人
25 My Color TV Set
26 True Love
Encore
27 當你離開的時候
28 Beautiful Love
曾經是唱片公司的賺錢Puppet,一臉青春可愛嬌小玲瓏的范曉萱,無論是《魔力ESP》、《你的甜蜜》到兒歌系列《健康歌》、《稍息立正站好》又或是《眼淚》、《Rain》到《雪人》的情歌,短短由1995年到1997年的兩三年間,她無論在台灣或是香港都是那麼的紅。那時候,只有十八未夠廿二的范曉萱還年青,像聽她的也是還在傻下傻下的童年,如我。人會長大,足二十歲的她,即剪下了陸軍裝,推出了張【Darling】,過了兩年化身瑪莉蓮夢露,出了【絕世名伶】。
我們知道,主流歌手誰都會經歷過沒有自我的階段,被唱片公司操控而只做討好市場的行為。然而,又有哪一個會有范曉萱的灑脫清脆,在短短幾個月間轉變形像唱出自我?現今的楊丞琳或是王心琳張韶涵甚至是蔡依琳,其實當時的18歲的范曉萱還不是一樣在裝可愛唱給小童聽的歌?然而,你可以知道這些歌手唱到四十歲如果市場還接受的話,她們還是會在唱這些歌曲的,分別。
當然,要走出自我,不是人人有本事,有些人脫去華麗外衣,留下的還是那個娃娃空殼。
范曉萱在演唱會說,我們一起在長大,品味也一直在變,不知十年後我會想做甚麼,天曉得,但至少我們知道我們是同一伙的人。
真的沒有想過范曉萱她會像人生的回顧展一樣,從《自言自語》開始唱到現今的100%的歌。回顧自己的人生需要很大勇氣,人生每一個階段也有不同的畫像的,誰都不會覺得《健康歌》對范曉萱是羞恥,沒有《健康歌》,也不會有今天的她。記得她也在《雪人》時期唱過一首《消失》,已經是當時她的心聲。范母D.D.的演出雖好,但不及李泉的《哭了》精彩,他現場的表現比唱片更好。然後聽到自己很很很喜歡的《藍旗袍》,見到她的藍旗袍造形,很美。《戰》証明其實她玩電子音樂,更適合搖滾。
當晚的rundown 是如何的討人歡喜,這也反映了范曉萱的品味與想法真的是超對勁。我也相信金木義則是港台聽過眾多的音樂人來說音樂造諧與眼界是最高的一位,當晚他的處理下,orchestra是如何的得宜,那幾首重新編曲的歌曲,像《藍旗袍》,是何等出色的,只可惜他除了做過【變態少女】與【絕世名伶】到福祿壽後,也沒有多少聽到他的名字。
祝願范曉萱能夠在音樂上更有活力,好好保養自己的聲音,還有,下次除了找更大的場地,更要找過音響比STARHALL好的地方,這裏音響糟透,浪費了當晚壯大的orchestra。
Rundown
馬戲團
Mack the Knife(萱媽)
What a Difference a Day Made(萱媽)
自言自語
Rain
深呼吸
眼淚
你的甜蜜
魔力ESP
Nani Nani
Kin-Gei-Geiei
You’re My Sunshine
You’re Not My Sunshine
戰
走鋼索的人(李泉)
哭了(李泉)
藍旗袍
我要我們在一起
You Don’t Trust Me at All
Night & Day
男人
消失
雪人
Darling
氧氣
回憶
屬於
Why Oh! Why
Why
等
那種女孩
健康歌
New York New York(萱媽+范曉萱)
我初次認識Bjork,是在MTV裏看她《it’s oh so quiet》的MV,那個個子小卻古靈精怪的女孩。然後,一直有看/聽她的新作,都對她沒有太強烈的愛戀,喜歡《Dancers in the dark》,喜歡她的音樂,然而聽最多還是她的【Debut】,然後呢,終於有機會看她的Volta Tour,確實,如果不看這演唱會的話會抱憾終生。
來自冰島的Björk正正像冰島這地方一樣,有時冷酷,卻其實很Nice很反斗。看Björk 的演出,年過四十的她依然像個小女妖一樣,活力充沛,由肢體動作配合Syncronised的聲效與舞台效果,其實已經夠好看,已經是Performance art。特別喜歡由台射出的激光,好鬼有型。以及當中最印象深刻的,當然是這一下了。
全世界唯有冰島這個遙遠的國家出了這個一個音樂魔女,全靠個人魅力與音樂眼界與品味來贏得全世界的崇拜愛慕,不靠Poppy 旋律,不靠炒作,實在佩服得五體投地。
Rundown:
01. Intro – Brennið Þið Vitar
02. Earth Intruders
03. Hunter
04. Jóga
05. Unravel
06. Vertebrae By Vertebrae
07. The Pleasure Is All Mine
08. All Is Full Of Love
09. Desired Constellation
10. Army Of Me
11. Innocence
12. Bachelorette
13. Who Is It
14. Cover Me
15. Wanderlust
16. Hyperballad
17. Pluto
encore
18. Oceania
19. Declare Independence
資料取自BJORK
農曆新年大家在幹甚麼,這一年特別忙,也許空閒所以特別忙。新的一年不好過,「新」這字眼太沉重,有種令人窒息的壓力。
煩氣的大哥去了旅行,換來可以在房聽久違了的唱片,播著播著,竟然反覆聽了三次Airliner的【The Last Days Of August】。原來,我還是很喜歡Airliner這張碩果僅存的專輯,裏頭的流行樂都是溫柔乾淨的,氣氛的傷感像秋天的天氣,清爽卻總讓人有一種無故的傷感,這份傷感卻是恰恰的份量,不會讓你痛悲傷懷而是讓你陶醉愐懷一些舊事。像唱片的封套一樣,顏色與構圖的簡單美好,卻總像有點令人孤單愁眉的感覺。
《Trying To Be Clever》這首開場曲是我最喜歡的一首,單是這首已經讓你動容。
p.s.Airliner 其實即是同是Labrador旗下的Aerospac裏的Kristian Rosengren的solo project,可惜無論是Airliner還是Aerospace自2004年後便再沒有任何消息了。
Airliner 連結︱Everything that’s you MP3 download
一早理解到當在這個繁榮富庶的社會中,隨著互聯網的發達,音樂是可以脫離工廠式作業的商品化,亦可以擺脫音樂精英制的迂腐時代,解放音樂工業,讓更多千奇百怪,獨立的音樂接觸大眾。瑞典那些多不勝數一個接一個的獨立音樂單位便是其中一個很好的例子,又像2000年便已經成立的Stars in Coma,一直以來發佈的歌曲都是令人心情愉快的流行小品。而最新翻唱60年代的Eternity’s Children的一首《My Happiness Day》又免費提供下載,動聽得讓我repeat 又repeat,丁點samba一些dream pop一點電子一點甜美一點茫然,像在那個不知叫甚麼名字的美麗海漢中躺著一個吹氣木筏在海上漂蕩,呀,與single的封面不謀而合,This is my Happiness Day 。
聽來自瑞典Stockholm的Andy Vei的作品,有點像聽西班牙的La Casa Azul那種恃著霸道的青春活力而狂歡盡樂的感覺,因為Andy Vei的音樂有著大量七十年代流行曲的影子,喜歡玩sampling,節奏明快的動聽流行作品。《Cassandra》是其首支single,能讓大家在寒冷的天氣中活潑起來的作品。