挪威Bergen的Folk-rock樂團Real One【ALL FOR THE NEIGHBOURHOOD】是一張實而不華的好聽專輯，銳意用不同種的樂器令這一張專輯聽混合了不同地方的音色，聽起來特別有活力。像單曲《Every Dog Has Its Day》便是一首大快人心的作品，我唔太知「Every Dog Has Its Day」最正確的中文翻譯係哪一個，「每一個人總會有成功一日」，又或者係類似廣東話「唔好睇死我，我都會有成功一日」。總之是今年一首本人喜愛的單曲，其Myspace與官網都有全碟streaming，gogogo。
「一個被公車輾過的音樂鬼才 一個用笑容和熱情追逐夢想的短褲少年」單看盧廣仲這兩句宣傳文案已經不禁嘰一聲笑出來。三張單曲後盧廣仲終於推出debut【100種生活】，不詳談，雖不是會令你嘩一聲的驚喜好聽，但係真係有少少陳綺貞首張唱片【讓我想一想】感覺的專輯，雖然有妥協但仍然有自我，旋律尤其嘩啦啦，仲有果種耐聽都係相似，而且好似《100種生活》旋律就好陳綺貞了。
一個用笑容和熱情追逐夢想的短褲少年，gogogogo。
聽了這張四月尾推出的The Sound Of Arrows首張EP【Danger! EP】一段時間了，包括在一二月間已經有得免費下載的單曲《Danger!》在內只有三首單曲，四首《Danger!》的四個版本remix以及一個intro與及Outro。The Sound Of Arrows動聽在於既保留了瑞典INDIE POP又或是Labrador一貫樂團的動聽旋律外，那把乾乾的男聲與及豐富好玩的電子音色都配搭出像唱片封面那個將現實與虛幻；真實感與卡通感融合的弔詭漫畫感。四個remix都各自各精彩，不會有呃錢之感之餘都真係好聽喎。(直接下載)
[Audio:http://www.labrador.se/mp3/thesoundofarrows-danger.mp3]
對瑞典的Hybris旗下的Juvelen首張同名EP【Juvelen】還留下深刻印象，懷舊的舞曲與那把高音的男假音聲音，每次聽到都會讓人投入衝勁起來。首張專輯【1】今年四月亦已經推出，收錄了EP的歌曲，調子不變，但懷舊的因子提升，groovy程度提升，派對歡愉的感覺暴增，應該係今個夏天的消暑涼品之一。
其中單曲《Don’t Mess》的MV令人留下深刻印象，歌路與MV以及造型佈陣都貫徹80s懷舊，彷似陰陽同體的Juvelen仍然如此的繃緊，成為個人招牌了。再看已在上年出爐的單曲《They Don’t Love You》，跟住跳啦喂。
City and Colour
Bring Me Your Love
Label︰Dine Alone Records︱2008
這陣子被繁瑣的東西佔據了生活，聽歌時間也相繼地少，沒有時間聽一籮一蘿的新音樂。
今天聽到加拿大的City and Colour的民謠風格與及那把調得厚厚回音重重的聲音，有丁點讓人聯想到Bonnie “Prince” Billy。外形上他像Badly Drawn Boy的壞孩子版，滿身紋身，卻擁有一個頗為樸實的樣子與外貌，音樂也如其外形一樣沉實不花巧。或者看看專輯的第一支single《Waiting…》的MV，去了解一下。
Band of Horses
Cease to begin
Label︰Sub Pop︱2007
作為一支結他主導的搖滾樂團，來自美國的Band of Horses的Debut已經叫我成為了他們的忠實樂迷，擁有著Neil Young味道的南部搖滾(Southern Rock)，在紮實的結他圍牆下是主音高吭卻滄浪的聲線及放浪不羈的味道。
第二張專輯【Cease to begin】經歷了團員Mat Brooke的離陣及錄音地之南移外，基本上氣氛與味道也沒有大差異，一樣是低沉得來卻熱血沸騰的搖滾曲目，像是序幕的《Is There a Ghost(MV)》由呢喃發展到結他熱浪層層遞增，帶來源源不盡的快感。不過，除了像是Downtempo的《Marry Song》的低沉又或是散懶節奏下《Detlef Schrempf》的深情感性與淒迷外，這專輯反而多了更多輕快的曲目，像或許會像一些pop rock 樂團曲目的《Ode To LRC》又或是愉快的《The General Specific》，反而少了debut的叢叢結他。不過，還是一張別家難求的動聽搖滾專輯。
官方網站︱Myspace
Damon & Naomi 這隊來自美國Boston的二人樂團，由92年debut至今都是保持著一份接近古典音樂的氣息，緩慢的，優美的，攝人的，雋永的，如夢的，都是可以用到的形容詞。
2005年的【The Earth is Blue】在封面及音樂上都給人一種藍天下的海邊明朗卻濕潤的氣氛。今次在9月25日推出的【Within These Walls】則是Damon & Naomi 稱是他們刻意製作的最傷感的專集，靠近在梅雨天下呆在家的一個散懶郁郁下午，暫時陣容加入Michio Kurihara (electric guitar)、Bhob Rainey (soprano sax)及Helena Espvall (cello)，更多Orchestra元素，更個人化的情感，忽爾讓我覺得他們擁有The Carpenters平易近人的流行曲及其哀而不傷的細膩感覺，讓人沉溺於一個安逸的中午，卻不免立地讓你鼻酸一下。
除了拿手的低迴樂曲《Lilac Land》或《The Well》等外，《On the Aventine》的Jazzy屬於清晨清澈的空氣；《The Turnaround》的Jazzy倘然之餘，又會是帶著The Lambchop的那份滄浪味道。趨搖滾ballad的曲目中，《The Wall》像聽著the carpenters的歌曲般的感動，《Stars Never Fade》著力鼓聲與結他，輕快放逸的節奏中，Naomi演唱的主旋律又像在朗讀一句句的詩段，第三段中開始加入電結他的”riff”，發展至Outro罕有的電結他激昂狂暴。
不過，最令人屏住氣息的是專輯中間的《Red Flower》，由結他帶入soprano saxophone及Naomi的ad-lib，像煙絲或是砂質的窗簾的輕盈細膩，柔情地輕撫你的臉龐，歌詞則是「Dear Friend, You’ve lost your center And cannot find the rhyme」等柔細的慰問。雙簧管的悠揚，Naomi聲音的敦樸溫柔，在Outro裏更是全然盛放，soprano saxophone的演奏，配以雙簧管、 Trumpet及horn等的樂器再加上Naomi的Ad-lib，這朵花美麗異常的攝人。緊接的《Defibrillation》電結他與Damon的介乎假音與真音的聲音的力度，是在沉靜中的敏銳情感，卻已擁有著Orchestra 的激昂。
又是一張2007年不可多得的好專輯，不知何時可以收藏他們所有的舊唱片呢？
Red Flower 試聽
Lyrics
Dear Friend,
You’ve lost your center
And cannot find the rhyme
That makes you whole
I can try to tell you
What you already know
But it’s not for the telling
It’s what you hold and let go
It’s when the words come easy
They disappear
What’s near is all you know
I can try to tell you
About the ebb and the fl ow
But it’s not for the telling
It’s what you hold and let go
Let it fl oat back to you
To your waiting hands
Red flower
Floating back
