06年十張中文唱片

基本上今年聽的中文音樂是最多最廣的,嘆內地仍然有很多未接觸到,遺憾。先說一些邊緣位置的︰台灣大部份都已經接觸了,很喜歡雷光夏【黑暗之光】,可惜未夠時間細聽;梁詠琪【成長的短髮】認為是一張梁小姐的吐氣揚眉之作,曾經一度入圍;如果自然捲【大捲包小卷】不當是2006年的作品,那【資源回收】也應該順利入我的十大;黃耀明【若水】專輯封套與及包裝已經扣盡分,雖然獨愛專輯裏數首歌曲;謝安琪【Ksus2】出色是出色,可是比下去後又給擠了出來;年尾的陳昇因為未夠時間聽,也是暫且放到07年的候選席位。

至於這十張,楊乃文【女爵】熱煲了兩個星期,怎樣聽都會聽出味道;粉紅A【她來了】等了五年,終於來了,一樣好聽;儉德大廈【在森林和原野】的標青獨突沒話說,你找不到其他中文Post-rock音樂是如斯有詩意;藍奕邦的【潮騷】是一個驚喜,因為想不到藍奕邦可以脫離自怨自艾的模式,來個電子風潮;楊千嬅【Unlimited】主流唱片中的傑出作,既有內涵而不失流行,楊千嬅聲線的薄弱也難再突破了;新褲子【龍虎人丹】的好玩,別處找不到;彭靖惠【浪費時間是快樂的】起初以為上一張較出色,原來這張歌詞水準更高,意境更高;黃建為【Over The Way】是06年清新之選;Tizzy Bac 【我想你會變成這樣都是我害的】証明台灣也可以製造流暢的搖滾作。

06年你又聽到甚麼好中文音樂?

【女爵】 楊乃文
【她來了】 粉紅A
【在森林和原野】 儉德大廈
【大捲包小卷】 自然捲
【潮騷】 藍奕邦
【Unlimited】 楊千嬅
【浪費時間是快樂的】 彭靖惠 
【龍虎人丹】 新褲子
【Over The Way】 黃建為
【我想你會變成這樣都是我害的】 Tizzy Bac


急寫︰悲喜交集黃耀明【若水】

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黃耀明
若水
Label:EEG︱2006

我其實不大明白拿別人的概念再用於自己身上這回事是有甚麼意義,而且要更比原作效果差勁的,那是否可以是一文不值?

我說的是黃耀明【若水】的封面的水晶造形,面部皆水晶,以膠水黏上,粒粒皆辛苦,與最後的效果無關,我只知道黃耀明挪用Bjork 《Oceania》的水晶造形,而且效果更是達到一個駭人的地步,明哥你了解嗎?同一樣生物在水中與游出水面已經是兩樣很不同的東西了,前者是正常,後者會被視之為怪物。人家Bjork背景是水,水晶面打了強燈營造接近水面的感覺,明哥卻全身燈光相若,水晶人上了陸地,雖然那些煙霧氣氛很好,姿態很好,但明哥的面部卻只給我謀圖一雄或是伊藤潤二這些恐怖漫畫的聯想…剛從水中爬出那種。明哥造形大膽就夠大膽了,只是美感卻打了個負分,前衛也夠前衛,回到2004年。

除了Cover,這個應該大概與一般黑膠碟大的唱片封套也是可怕,我家沒有明哥的大,儲不起這麼大的碟,尤其封套趕客的我不儲。

再說陣容,我就是佩服明哥的勇氣,找來容祖兒合唱,是要進軍容祖兒的樂迷範疇嗎?

好,以上三點足以令我對這張專輯抱有負分的印象,放下少少偏見,聽下整張專輯。咦,原來比起封套與包裝及容祖兒來得討人歡喜。

終於從沉迷於「電子音樂」走出來,Down To Earth,電結他與Bass取得了很大位置,雖則沒有兌現Johnny Cash上身,但是也跑出了之前的框框,《阿姆斯特丹》與《流朗者之歌》的爽快,或是與Pixel Toy玩的《詠嘆調》的電子歌劇;或是梁基爵的《永恒》帶來久違了的明哥的浪漫,不知渴望了這樣的美好曲子多久了;《給你》的新古典、新80s流行曲都是出色的,輪廓亦比近數隻的專輯的曲目更明確,不過,對不起,我獨愛很久不見的四方果譜曲的《早餐派》,結他嘛,好曲子嘛,好歌詞嘛,清新嘛,窩心嘛,收到哂。

與容祖兒的《眼淚贊》?夠Retro吧?只能慶幸亞里安將她的聲線distort 了,萬幸。

太愛《早餐派》,若然有平裝版,有正常CD SIZE的版本,我必買。

早餐派
作曲:四方果
填詞:周耀輝
編曲:GayBird@人山人海

*來 時日極快
 即將要正常 先要讓我古怪
 來 時日極快
 即將要上床 先當早餐派*

沒有美麗世界給我愉快
但有泡沫咖啡可信賴
就怪晚上太短 一晃眼太陽曬
就知快樂太少 坐下慢慢的嗌

REPEAT*

沒有各樣志向給我狀態
但有軟熟法包很偉大
就怪晚上太短 一晃眼太陽曬
就知快樂太少 坐下慢慢的嗌

REPEAT*

當玻璃有太陽曬
立刻閉目去做一天的告解
望向長街 幾多個正鬥快
就知快樂太少 坐下慢慢的嗌

來 時日極快
不需要永恆 只要麥片鮮奶
來 時日極快
不需要結盟 只要太陽曬
早餐派 只對夜祟拜


速寫陳奕迅【What’s Going On】

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陳奕迅
What’s Going On
Label:新藝寶︱2006

呢期實係興陳奕迅,做下潮人,寫一寫。

我好喜歡陳奕迅架,說真的,華星時期愛死,英皇時期分手,新藝寶時期的【U87】處於尷尬期,兩情相悅但還有芥蒂,【Life Continues】仍未能解開我的顧慮,【What’s Going On】我便敢說我真係好喜歡陳奕迅架。

戲言一番後,回正題,【怎麼樣】的陳奕迅已經再得我的深愛了,【What’s Going On】便再令我對陳奕迅感到佩服。陳奕迅天生屬於唱歌的嗓子根本唱歌就是好聽的,更難得的是他的腦袋也是充滿音樂Sense的,每次都會以不同音樂風格作專輯的方向,廢話少說,省下過百字…這次唱片封套不僅玩陰陰沉沉的color-tone,連自己的聲音也選擇了低音為基調,再配合旋律較少起伏的歌曲,陳奕迅就是豁出去,如果他想,三首《阿牛》,五首《夕陽無限好》,兩首《葡萄成熟時》容乜易?

我又廢話少說了,專輯最喜歡的是聽得動容的《不如不見》,你知道絃樂不只是可以與聲音一起發狂地喊叫而搏煽情的,陳奕迅冷靜的聲音加上不溫不火的絃樂已經夠煽情,而且,明明可以調高一個Key就會成為首很搶的K歌的,偏偏要唱這個Key,不是夠Guts嗎?我又記起他唱陳昇的《不再讓你孤單》,他應該喜歡陳昇的,我也喜歡,我也喜歡佬味的他,向陳昇進發,哈。

還要多謝林夕的歌詞不像是《黑擇明》其新式的筆調,而是正正經經其傳統的寫法,「像我在往日還未抽煙 不知你怎麼變遷」、「忽已明白 即使再見面 成熟地表演 不如不見」,講筆法的準繩、細膩,林夕還是無可代替的。這又讓我想起黃偉文筆下寫出同樣三十有二的楊千嬅的《風采依然》。當然,這些不是十八廿二沒頭沒腦的歌手唱出的情懷。

大概,【What’s Going On】便是【怎麼樣】的延續,水準一樣高企,雖稍流行性卻稍不及以往的廣東唱片,且看,他口中心深不憤【怎麼樣】怎麼樣會因為欠缺宣傳而得不到應有的回響,那如今將原本是國語專輯的【What’s Going On】臨危受命變身成廣東壓軸大碟後可否叫好又叫座?

不過,我對香港樂迷還是信心不大,大概會有《夕陽無限好》第N集,縱使我不抗拒,我只抗拒下次會與雷頌德再見面。

我會補回更多廢話的,當我有空時。

不如不見
作曲:陳小霞|填詞:林夕|
編曲:孫偉明 / C.Y. / 陳珀|監製:Davy Chan / C.Y. / Eason Chan

頭沾濕 無可避免 倫敦總依戀雨點 乘早機 忍耐著呵欠 完全為見你一面
尋得到 塵封小店 回不到相戀那天 靈氣大 概早被污染 誰為了生活不變

越渴望見面然後發現 中間隔著那十年
我想見的笑臉 只有懷念 不懂 怎去再聊天
像我在往日還未抽煙 不知你怎麼變遷
似等了一百年 忽已明白 即使再見面 成熟地表演 不如不見

尋得到 塵封小店 回不到相戀那天 靈氣大 概早被污染 誰為了生活不變

越渴望見面然後發現 中間隔著那十年
我想見的笑臉 只有懷念 不懂 怎去再聊天
像我在往日還未抽煙 不知你怎麼變遷
似等了一百年 忽已明白 即使再見面 成熟地表演 不如不見


Laibach口中的Volk被Volk吃掉

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Laibach
Volk
Label:Mute︱2006

先此聲明,我一向對Industrial及Neo-Classic音樂認識不深,對於來自斯洛文尼亞(Slovenija)的Laibach,除了【Let It Be】一碟外,更是一無所知。購入他們最新專輯【Volk】僅是一時衝動,因為封面的水彩畫實在太美。「Volk」很易理解,就是「Folk」的意思,不過,在Slovenian中,Volk也是Wolf之意,所以再看看專輯封面的羊兒,你便明白是怎麼一回事。

這張【Volk】是Laibach 與Slovenija的二人電子組合Silence 所合作的專輯。【Volk】的概念是批判英文成為世界的主導語言,在無形中佔據了整個世界的文化,而在Limited Edition中更會有每首歌曲的背後概念。專輯中十四首歌曲均是國家的名字,有些歌曲採用了國歌,有些則是由國歌而啟發所寫的,除了Laibach男主音的低沉枯竭的Vocal外,每首歌曲也有Guest Vocal,而音樂元素除了有那些破爛的電子鼓聲及音效聲外,也充斥著Classical的演奏樂器。所以【Volk】是在陰沉的基調下而展出美麗的畫像。當中讓我感到最動容的是加入兒童Choir的《Rossiya》,在男主音深沉的吐納後出現雅麗的兒童Choir,兩者的排斥與對立成為歌曲最震撼的地方。

Laibach 官網Laibach Myspace


冰島的童真Eberg【Voff Voff】

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Eberg
Voff Voff
Label:12 Tónar︱2006

我還沒有放棄為我歐遊的行程做一個好好的記錄,記憶猶新,害怕慢慢淡忘,要趕快找時間行動,可是時間從那兒找呢?放棄睡覺的時間嗎?我又不行,不睡活不長,唯有渴望能在學期完時可以一口氣完成,輕輕擱下FYP不理。

會說以上的話,都是因為將要介紹的是來自冰島的Eberg【Voff Voff】,購自冰島的一張專輯。【Voff Voff】是Eberg的第二張專輯,有趣地首張專輯【Plastic Lions】風格是較陰陽怪氣的電音,而在【Voff Voff】卻是趣怪的電子音樂,Playful但是孩子氣,孩子氣之餘很Spacious,很Spacious 外更很很Melodic,Melodic之餘更很Pop,對,Pop得美妙,Pop得簡單。單是開首的《Love Your Bum》已經叫你左搖右擺,又或是很Moody的《My Min》,卻又一副忸怩的樣子;Melancholic的又有《Sober In June》,在真樂器的聲效下喃喃自語,「I am so fucked up now that i must be in love」,隱隱作痛,痛。讓人想起冰島的嚴寒的有低聲吟唱的《Place Between Now and Then》。Trip Hop曲目《I’m Moving to Wales》又或是《Dirk and Sabine》和《Fun Anyway》中又可以認真,又可以嘈吵起來。

美好旋律的《Inside Your Head》有如小孩坐穿梭機的歡樂過程,而玩了《Twinkle Twinkle Little Star》的《The Twinkle Tune》更像與只有三歲的陶氣小孩玩了一場的快樂,那些電子音效,沒有冷漠之感,只有反射到童年、歡樂的感覺。

若然你單看這個不出眾的封面還不相信Eberg 是多麼動聽的,我也沒辦法,因為當初只看封面我也是對這專輯沒多興趣的。不過,現在很肯定地說【Voff Voff】是我的2006最愛之一。還有更多在冰島的新發現,希望可以逐一介紹。

睇埋呢度︰
奇異迷幻 – Eberg

Eberg官方網頁廠牌網頁


自己寫薛凱琪

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薛凱琪
Electric Angel
Label:Warner︱2006

自己寫自己,自己拍自己,自己畫自己。

不記得有否準確記下薛凱琪【Me】的宣傳口號,但這數句自己甚麼自己的口號實在能概括薛凱琪的賣點與特性︰人性化,自家貨,與容祖兒衛蘭等受害者情歌不一樣,自己做自己不一定會做得很好,但至少︰有個性。

坦白說,Evi Yang做出了一個楊千嬅,再做多一個類形類近的女歌手確實是挑戰。明顯地,薛凱琪多多少少帶著華星時期的楊千嬅影子(就是連外形也有點像),不過,華星時期香港還有電力無限的人山人海,還有輝陽美好的陳輝陽,還有清爽涼快的四方果,還有新鮮誠實的陳綺貞,還有天天寫好詞而不是宣傳做show的林夕與黃偉文,到了薛凱琪,只剩下了一個Evi Yang。

《奇洛理維斯回信》創下了奇蹟,「頑強地進攻 爭取你認同」的頑強且充滿少女夢想與希冀的小女孩被黃偉文打造了,再來也給林夕來個黑透半邊天的《小黑與我》的薛凱琪,再來戀上同性戀男生的《男孩像你》,我們知道薛凱琪是個充滿傳奇性的人物角色;最後《尋找獨角獸》承繼《奇》的少女夢幻,「我會創得到美麗神話」,哦,今次到合作已久的周耀輝發功,一來做了兩套好戲︰《糖不甩》及《小峽谷之1234》。

「情易變 糖不甩」基本上已經「甩」盡整首歌的底牌,就是甜,就是揮之不去,甩不走,幸好有二胡,未至於甜到漏,若然給上蔡德才編,肯定甜到漏,就像《夢遊》一樣,一首典型小品情歌曲式,配上電子,雖然聽得出有新的電子玩具,好好玩,但衣不稱身就是衣不稱身,我只懷念《我想留低》中那Minimal回復早期人山人海的電子風格的少女小品。

《小峽谷之1234》大玩90年代電子舞池音樂,那幾粒synthesizer的音,已經搶,薛凱琪那騷味演繹亦見功勞,真正體會到【Electric Angel】之名,也確實,除了於Evi Yang 名下的歌手夠膽玩這些叫做「破格」的音樂外,也別處難見。可惜的是,只此一首。《爭》還好,夠K,繼續黃偉文擅長把戲,應;《給十年後的我》不算突出,平庸,但這種少女心情,這種情懷,總比遊思行文字下那些故事性與趣味性都欠缺力勁的《鳳凰木》、《Dear Fiona》、《狐狸今天你愉快嗎》來得有味道多,原來《樹娃》已很突出,寫得不夠好不緊要,至少那《我這麼容易愛人》的嬌滴滴少女版本盡是趣味。其實專輯的思想可以由《小峽谷之1234》、《Dear Fiona》及《給十年後的我》串起,繼【Me】後來個叫【Dear Fiona】的唱片題目也還未悶呢,為何偏偏來個嘩眾取寵叫自己【Electric Angel】?不解。

薛凱琪一直對於我來說都是感到好像可以更好玩,更好聽,這張【Electric Angel】更是,起初被這個強烈向Goldfrapp致敬的封面嚇呆再到《小峽谷1234》給我希望,最後還是失望。我想,她至少可以有一張足夠能力叫我購買的專輯,希望吧。