大大個電視螢幕的Arenagrande
瑞典的音樂映象雜誌繼PSL後,又多一個Arenagrande,方向依舊是有歌手樂團現場演繹作品與及訪問。Arenagrande最破特別的地方是整體的格調,由拍攝上鏡頭的敏銳及獨突的調色風格至至到高質素的收音外,整個網頁由Flash構成及video是雞乸咁大亦是另一個特點。
瑞典的音樂映象雜誌繼PSL後,又多一個Arenagrande,方向依舊是有歌手樂團現場演繹作品與及訪問。Arenagrande最破特別的地方是整體的格調,由拍攝上鏡頭的敏銳及獨突的調色風格至至到高質素的收音外,整個網頁由Flash構成及video是雞乸咁大亦是另一個特點。
總算完成手頭上的一舊大石,但仍然有很多碎石要爆,漫漫長路呀。也因為一些原因,原本可以親身欣賞陳綺貞演唱會的機會也落空,一下子好掛念陳綺貞的歌曲,先重溫最愛的第一張大碟【讓我想一想】,呀,《會不會》怎聽都是那麼窩心,然後這兩三天閒時都找一找一些bloggers的陳綺貞演唱會文章,咦,奇怪,「陳綺貞」的entries 少之又少,It’s impossible!!!怎麼會?然後便開始發現乾坤,原來大家已經親蜜得不會再叫陳綺貞全名,全是綺貞或是綺貞老師,哈,然後呢,唉呀,看完rundown 完全是飲恨,今次唱了很多【讓我想一想】的作品,其他大部份作品都是本人的心頭好,唉呀,唉呀,點解呀……
最驚喜的都是唱李雨寰作曲的《一起去巴黎》,原唱為侯湘婷,陳綺貞只負責填詞,其實當年陳綺貞、李宇寰與林暐哲這個班底經常有作品給其他歌手,散落散落,就這樣左一首右一首,我也左買一張右買一張,上次陳綺貞唱回林嘉欣的《女明星》,今次唱這首(印象中好像在一次hardrock cafe的演唱中都曾經唱過)。
(下年又有機會再在紅館見陳綺貞了(謠言源頭))
P.S. 一下子看了很多陳綺貞的樣子,原來與趙學而有幾分似樣:P
演唱會rundown
侯湘婷 – 一起去巴黎
作詞:陳綺貞 作曲:李雨寰
昨天我們決定 明年我們要一起 去巴黎
要先一起補習 至少學會說一句 我愛你
我想我還不夠聰明
還好有你陪我練習 要去巴黎 叭啦叭叭
昨天我們決定 明年我們要一起 去巴黎
要先鍛鍊體力 誰都不許感冒 不許生病
打工賺錢 準備行李
帶著地圖 坐上飛機 要去巴黎 叭啦叭叭
不過明天的事 誰知道
今天的你不知道 今天的我 今天 過了就好
雖然明天的事 誰知道 明天的你我知道
明天的我 希望明天 快到來
記得上年與大學同學三五成群一起上廣州睇NOTCH北歐音樂節,又吃又喝又玩,音樂會也令本人開心死。今年我們不用上廣州了,香港將會是其中一站,開心得跳起呀,到時一齊睇啦。
做人不用將國家仇恨扯到太遠的,我就是很單純的人,對一個國家的恨愛,從來只是從感覺出發,或者從表面的東西出發,喜歡一個地方可以只是由她的一根草出發,你可以因為喜歡Kings of Convenience 而喜歡挪威,可以因為The Beatles 喜歡Liverpool,可以喜歡德文而喜歡德國,如此類推。我沒到過荷蘭,但是在Amsterdam的機場卻轉過兩次機,留了差不多五小時,我喜歡Schiphol這機場,因而多多少少也喜歡荷蘭了。
最近又多件事令我喜歡荷蘭了,除了是其不俗的升學網頁外,Fabchannel便是讓我再添好感的地方。沒什麼,之前一直沒什麼時間去欣賞他們的音樂會,現在卻因Shout Out Louds而再次接觸這個網上現場音樂會archive,發現特別多北歐音樂人,更一口氣翻看了幾個音樂會,包括The National Bank, Benni Hemm Hemm、Tobias Froberg,Peter Morén等等等等。
當然,因小小的事去喜歡一個大大的國度,是充滿危險與稚氣的,然而這總比無限上槓地搬出國仇家恨出來理智吧。
我可以因為英國的音樂與pop culture而喜歡英國,卻不能原諒某些英國人的高倣與無禮。我可以討厭美國的政府甚至整個國家但是卻十分喜歡R.E.M.、The Velvet Underground。我可以很不喜歡意大利人卻極喜歡他們球衣的藍…
我寧願做這樣的人囉
在Hybrism的Label下的瑞典Gothenburg樂團The Kid玩的是synth pop,最新單曲《Mayhem troopers》在Hybris的網頁上早已供免費下載,音樂依然是一壓八十年代的味道,因雄厚的女主音提供的特別線索而配合上brass樂器等,特別有種古樸堂皇的感覺。然後,脫下了電子樂器編曲又如何,在PSL這個專去找不同音樂人在瑞典街頭/室內獻唱的網站The Kid 便在Stockholm街上演出了Acoustic版本的《Mayhem troopers》,一樣好聽喎。
屎忽痕之作,不過,其實亦都係呢個「4 Queens Live」的最佳組合。
至少,呢四個都係等左好耐都想睇Live但睇唔到的四位台灣女歌手,至少,話呢四位係活躍的台灣女歌手中最有代表性的四位亦不為過。戴佩妮同楊乃文都係等到頸都長哂都未有機會睇到佢地個唱。不過,戴佩妮5月份會再在台灣辦個唱。
P.S.楊乃文大部份相都係冇左個頭殼頂@@
曾經是唱片公司的賺錢Puppet,一臉青春可愛嬌小玲瓏的范曉萱,無論是《魔力ESP》、《你的甜蜜》到兒歌系列《健康歌》、《稍息立正站好》又或是《眼淚》、《Rain》到《雪人》的情歌,短短由1995年到1997年的兩三年間,她無論在台灣或是香港都是那麼的紅。那時候,只有十八未夠廿二的范曉萱還年青,像聽她的也是還在傻下傻下的童年,如我。人會長大,足二十歲的她,即剪下了陸軍裝,推出了張【Darling】,過了兩年化身瑪莉蓮夢露,出了【絕世名伶】。
我們知道,主流歌手誰都會經歷過沒有自我的階段,被唱片公司操控而只做討好市場的行為。然而,又有哪一個會有范曉萱的灑脫清脆,在短短幾個月間轉變形像唱出自我?現今的楊丞琳或是王心琳張韶涵甚至是蔡依琳,其實當時的18歲的范曉萱還不是一樣在裝可愛唱給小童聽的歌?然而,你可以知道這些歌手唱到四十歲如果市場還接受的話,她們還是會在唱這些歌曲的,分別。
當然,要走出自我,不是人人有本事,有些人脫去華麗外衣,留下的還是那個娃娃空殼。
范曉萱在演唱會說,我們一起在長大,品味也一直在變,不知十年後我會想做甚麼,天曉得,但至少我們知道我們是同一伙的人。
真的沒有想過范曉萱她會像人生的回顧展一樣,從《自言自語》開始唱到現今的100%的歌。回顧自己的人生需要很大勇氣,人生每一個階段也有不同的畫像的,誰都不會覺得《健康歌》對范曉萱是羞恥,沒有《健康歌》,也不會有今天的她。記得她也在《雪人》時期唱過一首《消失》,已經是當時她的心聲。范母D.D.的演出雖好,但不及李泉的《哭了》精彩,他現場的表現比唱片更好。然後聽到自己很很很喜歡的《藍旗袍》,見到她的藍旗袍造形,很美。《戰》証明其實她玩電子音樂,更適合搖滾。
當晚的rundown 是如何的討人歡喜,這也反映了范曉萱的品味與想法真的是超對勁。我也相信金木義則是港台聽過眾多的音樂人來說音樂造諧與眼界是最高的一位,當晚他的處理下,orchestra是如何的得宜,那幾首重新編曲的歌曲,像《藍旗袍》,是何等出色的,只可惜他除了做過【變態少女】與【絕世名伶】到福祿壽後,也沒有多少聽到他的名字。
祝願范曉萱能夠在音樂上更有活力,好好保養自己的聲音,還有,下次除了找更大的場地,更要找過音響比STARHALL好的地方,這裏音響糟透,浪費了當晚壯大的orchestra。
Rundown
馬戲團
Mack the Knife(萱媽)
What a Difference a Day Made(萱媽)
自言自語
Rain
深呼吸
眼淚
你的甜蜜
魔力ESP
Nani Nani
Kin-Gei-Geiei
You’re My Sunshine
You’re Not My Sunshine
戰
走鋼索的人(李泉)
哭了(李泉)
藍旗袍
我要我們在一起
You Don’t Trust Me at All
Night & Day
男人
消失
雪人
Darling
氧氣
回憶
屬於
Why Oh! Why
Why
等
那種女孩
健康歌
New York New York(萱媽+范曉萱)